EMILIO TOMÉ

Estudia arquitectura en la ETSAM de Madrid, Interpretación en la RESAD y se forma en danza contemporánea. Se desarrolla profesionalmente como comisario, intérprete, director de escena, guionista y docente.

 

Ha trabajado con la coreógrafa Elena Córdoba - Los negocios   acaban a a lasdiez(2002); Movimientos vanos(2003); Bobos(2004); Silencio(2005) -, los dramaturgos Carlos Marquerie - 2004:Tres paisajes, tres retratos y una naturaleza muerta(2004) - y Carlos Fernández -Todo es distinto de como tú piensas(2006); Ángeles resisten al atardecer(2007); 10.000años(2008); Babilonia I: Ciudad para otra vida(2010), así como con el coreógrafo Juan Dominguez -Blue(2009) y Dirty Room(2015)-.

 

Forma parte de la compañía La_Abducción desde su fundación, con
quienes interpreta La abducción de Luis Guzmán(2013), 40 años de paz(2015), Barbados,etcétera(2017), El Tratamiento(2018) y Los mariachis (2018) escritas y dirigidas por Pablo Remón.


También participa como intérprete en Ensayo(2018), de Pascal Rambert. Estas obras han sido presentadas en múltiples contextos y festivales dentro y fuera de España.


Paralelamente, desarrolla sus propio trabajo en piezas escénicas y audiovisuales: Ruido(2004-2005); Abstracciones(2008); El Paso(2010); Error nº39(2010); A ciegas: desde lo invisible(2012); I´stillhere(2012); The Last Shot(2013).

 

Es guionista del cortometraje documental A story for the Modlins(2012), dirigido por Sergio Oksman y ganador de más de 70 premios internacionales.


Colabora con la coreógrafa Paz Rojo en el ensayo fílmico Dancismo(2014). En 2017 presenta Sinfonía de verano: retrato de una ciudad (2017), un largometraje documental experimental dentro del marco del festival Veranos de la Villa de Madrid.

Ha rodado como intérprete la webserie La fábrica de hits (2011) y los cortometrajes de Daniel Remón/Tourmalet Films Koala (2012) y Borja Soler/Caballo Films Ahora seremos felices (2018). Junto a Carlos Marquerie comisaría el ciclo de escena contemporánea El lugar sin límites(2015-2017) en el Centro Dramático Nacional, con la colaboración del MNCARS, el CA2M y el Teatro Pradillo.


Trabaja como tutor de proyectos en el Máster en Prácticas Escénicas y Cultura Visual (MPECV, 2012- 2016) y es docente en la Escuela de Cine y Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM, 2013- 2019), en la Escuela de interpretación Work In Progress (2015-2016) y en la Escuela del Arte del Actor (2019)

© 2020 Lourdes Naranjo

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